Jazz and Contemporary Music

Im Schwerpunkt Instrument/Stimme bieten wir intensive Kurse an, die Ihnen helfen, Ihr stimmliches Potenzial zu entfalten und Ihre Fähigkeiten als Jazz-Sänger*in zu entwickeln. Ausserdem verfeinern Sie Ihre Fertigkeiten in Ihrem gewählten Instrument zu und vertiefen Ihr musikalisches Verständnis.

Im Schwerpunkt Komposition lernen Sie Melodien, Harmonien und Strukturen zu entwickeln und Ihre eigene musikalische Sprache zu finden.

Auswahl unserer Partner*innen:

Eine Übersicht über alle Studienmodule finden Sie im Modulplan.

Ihr Kernfach umfasst ungefähr 40% Ihrer Studienleistung. Sie erhalten Einzelunterricht und werden individuell gefördert. Zusätzlich erhalten Sie Klavierunterricht (oder Schlagzeugunterricht für Pianist*innen) und Unterricht in einen Zusatzfach (Klassik/Instrumentaltechnik mit Bezug zu Ihrem Instrument).

Praxis und Projekte machen etwa 20% Ihrer Studienleistung aus. Hier können Sie in verschiedene Ensembles mitwirken, von jazzbasiertem Repertoire bis hin zum Instant Composing. Ab dem dritten Jahr können Sie zudem aus einer umfangreichen Liste zeitgenössischer Musik und Komponisten Themenensembles wählen.

Der Theorieunterricht umfasst etwa 25% Ihrer Studienleistung. In Theorie-Modulen besuchen Sie Kurse zu Themen wie beispielsweise folgenden:

• Musik und Gesellschaft
• Notation und Sequencing
• Musik- und Medientechnologie
• Komposition und Arrangement
• Harmonielehre und Rhythmik
• Gehörbildung
• Stile und relevante Künstler

In Wahlmodulen können Sie Ihr Studium nach Ihren Bedürfnissen und Interessen ausrichten. Das Angebot reicht von Forschungsangeboten über Vorlesungen an der Universität Bern bis hin zu Kursen in Mentaltraining und Live-Elektroniklaboren.

Das Y Lehrangebot beinhaltet fächerübergreifende Kurse für Bachelor- und Masterstudierende. Dies können Projektarbeiten oder Talks zu Themen von Kunst, Musik, Literatur und Performance sein.

Sie erhalten Einblicke in unsere Master-Studiengänge Performance, Pädagogik und Komposition, um sich nach dem Bachelor-Studium zu spezialisieren. Sie profitieren von Einzelcoachings und Festivalauftritten sowie der Möglichkeit, Ihre eigenen Kompositionen live aufzuführen. Zusätzlich absolvieren Sie ein Praktikum an einer Musikschule.

Die Bachelor-Thesis, bestehend aus einem Rezital und einer schriftlichen Arbeit, bildet den Abschluss des Studiums. In Zusammenarbeit mit Ihren Mentor*innen gestalten Sie das Rezitalprogramm und wählen das Thema Ihrer schriftlichen Arbeit. Ihre Thesis vereint die erworbenen Kompetenzen in künstlerischer Praxis, Theorie und selbstständigem Gestalten zu einer Synthese.

Sie kommunizieren in Deutsch oder Französisch (Niveau B2).

Sind die Zulassungsbedingungen erfüllt, erwarten wir Sie zur Prüfung. Diese umfasst einen praktischen und einen theoretischen Teil.
Die Prüfungskommission besteht aus der Studienbereichsleitung und den entsprechenden Fachdozierenden. Um die Prüfung zu bestehen, müssen Sie in allen Prüfungsbereichen eine Mindestnote von 4 erreichen.

Prüfung Hauptinstrument

1. Jazzstandard mit Improvisation (keine Transkription) 
Aus 3 vorbereiteten Standards wählt die Jury ein Stück aus, das Sie mit einer vorhandenen Rhythmusgruppe vortragen. Bitte bringen Sie Leadsheets 4-fach kopiert mit.

2. Stück freier Wahl (max. 4 Minuten) 
Stilistisch offen, Eigenkompositionen sind willkommen. Sie tragen das Stück entweder im Duo mit einer Begleitung (Sie nehmen die Begleitmusikerin, den Begleitmusiker selber mit), mit der anwesenden Rhythmusgruppe oder mit Playalong (CD/Laptop) vor. Bitte bringen Sie Partituren/Leadsheets mit, wenn relevant.

3. Soloperformance (max. 2 Minuten) 
von traditionell bis frei (stilistisch ungebunden)

4. optional: Spontanaufgabe
nicht vorzubereiten 

Prüfungsdauer insgesamt 30 Minuten (15 Minuten Vortrag, 15 Minuten Gespräch). Wir stellen eine professionelle Rhythmusgruppe mit Klavier, Bass und Schlagzeug zur Verfügung. Vorhandene Infrastruktur: Piano, Drums, Verstärker, PA, CD-Player, Einspielzimmer.

Theorieprüfung: Gehörbildung und Rhythmik
 

1. mündlich

• Blattsingen einer einfachen Melodielinie
• Singen der im Jazz gebräuchlichen Vierklänge und deren Umkehrungen in arpeggierter Form (aufsteigend und absteigend)
• Gesungene Improvisation über eine Skala, eine einfache Kadenz oder Harmoniefolge zum Playalong

2. schriftlich

• Transkription verschiedener Hörbeispiele ohne Hilfe des Instruments (Melodik, Harmonik, Rhythmik, Metrik, Form)
• Die Abspielgeräte für den schriftlichen Teil werden inklusive Kopfhörer zur Verfügung gestellt.

Theorieprüfung: Harmonielehre
 

• Funktionsanalyse
• Identifizierung von PianoVoicings als Akkordsymbole
• Skalenerkennung
• Harmonisierung einer 8taktigen Melodie mit Akkordsymbolen

Das Prüfungsergebnis wird Ihnen schriftlich übermittelt. Kandidat*innen mit aussergewöhnlichen instrumentalen und musikalischen Fähigkeiten, aber ungenügenden theoretischen Voraussetzungen können unter Vorbehalt aufgenommen werden. Die fehlenden Themenbereiche müssen nachgeholt werden.

Das PreCollege der Swiss Jazz School in Bern ist ein Intensivkurs zur Vorbereitung auf die Bachelor-Aufnahmeprüfungen an den Schweizer Jazzhochschulen.